Marvelous Designer 2026 es la actualización más orientada a la velocidad de creación que ha lanzado CLO Virtual Fashion hasta la fecha. Llevo varios proyectos de vestuario para personajes de videojuego con este software y siempre he tenido la misma fricción: el proceso de ir del boceto mental a la pieza 2D para luego ver cómo queda en 3D sobre el avatar es lento, especialmente en la fase inicial donde todavía estás explorando formas y proporciones.
Esta versión 2026.0, lanzada en abril, ataca directamente ese problema con el Lápiz 3D — la función más importante que han añadido en años — y lo acompaña de otras mejoras que redondean el flujo de trabajo de forma notable.
Marvelous Designer 2026 – Diseña directamente sobre el avatar
Marvelous Designer ha sido desde hace años el software de referencia para el diseño de ropa 3D en videojuegos, animación y VFX, y con esta versión 2026 CLO Virtual Fashion da un paso importante hacia la creación intuitiva y directa. El Lápiz 3D elimina uno de los pasos más lentos del flujo de trabajo habitual, permitiendo que el proceso de exploración de formas sea mucho más rápido e inmediato.
Marvelous Designer 2026.0 requiere Windows 11 para aprovechar las mejoras de rendimiento en la simulación de accesorios por GPU. Si tu equipo tiene Windows sin activar o una versión anterior, en Tienda Artista tienes la licencia de Windows 11 Pro con activación permanente para sacarle todo el partido a las simulaciones en tiempo real. La compatibilidad con glTF y VRM se suma también en esta versión, ampliando las opciones de exportación para pipelines de personajes virtuales y proyectos de realidad aumentada donde estos formatos son el estándar.
Novedades de Marvelous Designer 2026:
Lápiz 3D — dibuja los patrones directamente sobre el avatar
La novedad más importante de esta versión es el Lápiz 3D, y cambia completamente la fase de exploración inicial del diseño de prendas. Hasta ahora, el flujo habitual era trabajar en el editor 2D de patrones — dibujando las piezas planas, uniéndolas con costuras y luego simulando para ver cómo quedaban sobre el avatar en 3D. Si el resultado no era el esperado, volvías al 2D y repetías.
Con el Lápiz 3D puedes dibujar directamente sobre la superficie del avatar en el espacio 3D, generando automáticamente las piezas 2D correspondientes. Seleccionas la herramienta, bocetas las líneas del patrón sobre el cuerpo del personaje y el software convierte ese boceto en piezas 2D listas para costura. Lo he probado en siluetas de chaquetas y camisas y el ahorro de tiempo en la fase de exploración es muy significativo — puedes probar cinco variaciones de una misma prenda en el tiempo que antes tardabas en hacer una.
Herramienta de Cordones — zapatos y corsés sin configuración manual
La Herramienta de Cordones resuelve uno de los elementos más tediosos del diseño de calzado y vestuario con cordaje. Antes, crear un sistema de cordones realista en zapatos, corsés o cualquier prenda con ojales requería configurar manualmente cada segmento del cordón, definir los puntos de paso y simular el resultado. Con la nueva herramienta, defines la posición de los ojales y el software genera automáticamente el recorrido del cordón siguiendo la secuencia correcta.
Lo he probado con unas botas militares de diseño complejo y el resultado es convincente desde la primera simulación, sin necesidad de ajustes manuales adicionales. Para diseñadores de calzado y vestuario de época que trabajan con este tipo de elementos habitualmente, es una herramienta que justifica la actualización por sí sola.
Toon Shader — previsualización de personajes estilizados en tiempo real
El nuevo Toon Shader permite previsualizar directamente en Marvelous Designer el aspecto de las prendas con renderizado de cartoon, con control sobre contornos, sombras, colores de borde y efectos de rim light. Para diseñadores que trabajan en videojuegos de estilo anime, producciones de animación stylized o proyectos de personajes para móvil, esto elimina la necesidad de exportar a un motor externo solo para comprobar cómo queda el vestuario con el estilo visual del juego.
El shader incluye control de dureza de sombras, color de sombra personalizable, efecto MatCap para reflexiones falsas y ajuste de posición del rim light. No es un motor de renderizado completo, pero para las decisiones rápidas de diseño que se toman durante el proceso de creación es más que suficiente.
Rigging automatizado con plantillas por tipo de prenda
Una de las fricciones históricas de Marvelous Designer era la preparación del rig para animación, que requería configuración manual para que la prenda siguiera correctamente los movimientos del esqueleto del personaje. La nueva función EveryWear introduce plantillas de rigging predefinidas por tipo de prenda — camiseta, pantalón, chaqueta, falda — que generan y aplican automáticamente el skinning según las características específicas de cada tipo de ropa.
Es una función en beta, pero en las pruebas que he hecho con prendas de silueta estándar los resultados son suficientemente buenos para la mayoría de los pipelines de producción. Para iteraciones rápidas donde necesitas ver cómo se mueve la prenda en una animación sin pasar tiempo configurando el rig manualmente, funciona muy bien.
Soporte para glTF y VRM, GPU en simulación de accesorios
Marvelous Designer 2026 añade soporte nativo para los formatos glTF y VRM, que son el estándar en pipelines de personajes virtuales, aplicaciones web 3D y plataformas de avatares como VRChat o Ready Player Me. Hasta ahora, exportar en estos formatos requería conversiones intermedias. Ahora el flujo es directo desde Marvelous Designer.
La simulación de accesorios como botones y hebillas ahora usa aceleración por GPU, lo que reduce significativamente los tiempos de espera en escenas con muchos elementos de este tipo. En proyectos de vestuario militar o histórico con muchos botones y ojales, la diferencia de velocidad es apreciable desde los primeros fotogramas de simulación.